简介：摘要京剧表演艺术，就是运用夸张的艺术手法把生活中的动作或者活动表现出来，反应丰富多彩的社会生活。本文通过对京剧表演与角色分析，对京剧的特点进行了深入地分析，希望对京剧表演有所启发和帮助。

简介：摘要本文主要介绍了戏曲表演中的角色塑造方面的相关内容。主要从四个方面进行了介绍，想要在表演中塑造出成功的戏曲角色必须要做到一下四点，首先要把握要表演的角色的特点，然后根据自己的生活经验将感情融入其中，充实要表演的角色，最后，在传统的表演形式上灵活发挥，让角色更加有血有肉，这样才能塑造出更加成功的戏曲角色。在这三点的基础上，最重要的是提高表演者的艺术素质修养，这样才能更加完美的诠释出角色的内涵。旨在通过本文的分析帮助戏剧表演者更好的塑造角色。

简介：在戏剧中，人物指一位有思想、有个性、执行戏剧动作的人。角色则通指人物所扮演的对象，如男人、女人、母亲、媳妇、坏人、好人、邮差、邻居、警察等。小说、戏剧、电影、电视剧大多描写不同人物，但这些人物都只属于有限角色；有些角色（母亲、英雄）描述特殊人物（孟母、花木兰），具备独树一帜的个性，有些则再现普通人物，具备刻板类型与通性，展示一般人常态的样子。

简介：

简介：文章基于布鲁默的“符号互动论”视角，对武术“舞台表演”这一文化传播方式在“主我”与“宾我”的角色互换或角色共存中，对武术传统文化的传承与传播进行探究与思考。认为武术舞台表演的技术“可读性”是武术文化传播的逻辑起点；武术舞台表演的文化“内化性”是武术文化传播的逻辑原点；武术舞台表演是现实场景与虚拟思维的隐性博弈。在此基础上，符号互动论的“他人角色承担”与“他物概化”使我们对武术的“舞台表演”产生了新的学理认知与本质思考，逐步理解了武术以“舞台表演”为载体期望传达的深层次发展愿景。

简介：动画影片是电影艺术的四大门类之一，电影与动画两种艺术形态存在着诸多的共性特征。经过上百年的发展，它们在科技的协助下取得了前所未有的成就，其表现手段、形式越来越丰富多彩，视觉效果也更加绚丽夺目。然而，如何辨别动画角色与电影角色表演之间的共性与差别，如何明确动画表演的特征、风格，获取准确的动画表演设计理论和技能，以前较少有专业性的探究。

简介：摘要影视、动漫与游戏产业作为国家的重点扶持对象，越来越受到社会各界广泛关注。电影市场迅速发展，国产游戏开始走向世界，智能手机游戏的爆发式增长，以及国产影视动画的复苏，使中国的各大高校动画专业以及游戏动画的教育如雨后春笋般的涌现出来，呈现出一片蓬勃发展的景象。

简介：

简介：摘要：《卡门》这部歌剧具有鲜明的时代感与形式感，在世界范围内具有广泛的影响力，备受各国歌剧爱好者的喜爱，也成为各大艺术家研究重要对象。进行《卡门》角色表演时，表演者要了解歌剧中的角色形象，运用出色的表演技巧，使这一人物象更加生动。本文主要对《卡门》表演中的角色塑造进行深入浅出的探讨，旨在展示出歌剧艺术之美，为观众呈现别具一格的《卡门》。

简介：摘 要：表演艺术的本质即为角色塑造。所有戏剧艺术的表现因素铺陈罗列，究其根本都是为更好的角色塑造而服务。因此，每个演员都要通过不断的认知自身，并深刻体悟到角色的性格、内心情感以及所处的环境和时代之后，才能塑造出精致、逼真的舞台屏幕形象。戏剧的特性在于真切的存在，作为构成之一的角色，其全部意义也正在于被创造、被感知的生动的存在。演员借角色的塑造与观众对话，而角色也在台上台下的情感共鸣中盈满生机。正是因为这一特性，塑造出合乎创作者和观众双方共同审美理想的角色是极为不易的，针对这一人物角色形象塑造从角色本身特点，剧本内容分析；再到角色完整性，表演中对角色饰演的真实感悟，最终通过一系列细致入微的言谈举止，将一个符合整部戏剧心理情绪的鲜活角色完整呈现，借以使观众关注舞台，接近戏剧理念，步入角色的内心世界。

简介：学生在表演中,角色表演就为学生提供了这样的锻炼机会,四、角色表演与学生个性的培养　　个性与学习语言有着密切的关系

简介：

简介：因此在教学过程中教师激发学生的学习兴趣就显得特别重要了,激发学生的学习兴趣,课堂表演是激发学生学习兴趣的一种行之有效的手段

简介：话剧表演中人物角色的塑造关系着整台话剧演出的最终效果。本文从三个方面探讨了话剧表演中人物角色的塑造与方法,即规定情境、舞台交流和情感表现。演员只有将这三个方面有效地结合,才能得到观众的认可与喜爱。

简介：本文就话剧演员对角色的理解和认识、话剧演员表演与角色体验,还有话剧演员表演对角色的体现三个方面,浅谈话剧演员表演与角色体验。

简介：

简介：音乐剧是集歌唱、舞蹈、戏剧于一身的综合表演形式,因此作为音乐剧演员要具备多样的表演才能和艺术技巧。在音乐剧表演中,声乐演唱已不再是单纯的歌曲演出,舞蹈也不再是简单的肢体动作,所有的唱、舞、演都将围绕人物角色去诠释,所有的表演元素都为角色服务。本文主要通过介绍在音乐剧表演中,运用角色塑造将歌曲、舞蹈和戏剧表演融为一体,从而探讨角色塑造在音乐剧表演中的重要意义。

简介：演员与角色之间客观存在的差异,必须靠演员在创作的过程中去平衡,生活与表演的平衡,角色与自我的平衡。这就要求演员在塑造角色的过程中保持理性思考的同时,具有感性的认识。我们要通过剧本给出材料,在自己的内心里,用想象力将其丰富,再由我们的肢体表现出来。而塑造一个成功的角色,从认识角色到体现角色,每一步,都得经过深思熟虑。

简介：演员是一门塑造人的艺术,演员每一次的艺术创作都是由'人(自我)演人(角色)'的过程,是由自我到角色的再创造过程,需要在角色和自我中找到相同点和异同点,将它们融会贯通,再创造出新的人物。'知己知彼,百战不殆'很好地点明了自我与角色的关系,演员角色中有演员本人,而演员表演中亦有角色。

简介：摘要：舞蹈表演在歌剧中作为一种独特的表现形式，能够通过舞者的身体语言和动作来塑造角色，增强情感表达。因此，研究舞蹈表演在歌剧中角色塑造的方法具有重要意义。本文将从舞蹈表演在歌剧中的地位入手，探讨其在角色塑造方面的方法。通过对近年来相关文献的综述，总结出了舞蹈动作、身体姿态、面部表情、服装道具等多种手段。